Salut tout le monde 
Ce deuxième volet n'est toujours pas censé donné un joli résultat, je pense que vous l'aurez deviné :^^:
Par contre, son but est de vous apprendre quelques astuces très pratiques autant sous Illustrator que sous d'autres logiciels de graphisme (vectoriels ou non) utilisant les modes de fusion (Photoshop ou Gimp par exemple 
)
Ce tuto ne traite pas spécialement de la crystalisation, mais des différentes méthodes pour tracer des dégradés avec des jeux de transparence. L'une des notions principale de ce tuto, c'est les couleurs neutres des modes de fusion. Qu'est-ce qu'une "couleur neutre de mode de fusion" ? C'est une couleur qui, selon le mode fusion utilisé, correspondra à une opacité de 0%. Dans ce tuto, je vais traiter des modes de fusion Produit, Superposition, Lumière tamisée et Incrustation.
Commençons 
1. Ouvrez Illustrator (on sait jamais 
). Créez un nouveau document de 256x256 pixels en mode RVB.
2. Utilisez l'outil de tracé elliptique pour tracer un cercle dans ce genre :
Nommez le tracé "Fond".
3. Dans la palette des outils, cliquez sur la zone reservée aux contours pour la faire passer en avant plan.
Ensuite cliquez sur le bouton désactiver (
).
4. Double-cliquez ensuite sur la zone réservée à la couleur du tracé (normalement en dessous de la zone des contours), puis choisissez la couleur #80C0FF.
5. Tracez ensuite un nouveau cercle de manière à obtenir un résultat similaire à celui de l'image :
Renommez ensuite le tracé en "Produit".
6. Changez le contenu du tracé en dégradé en cliquant sur le bouton prévu à cet effet dans la palette des outils (
). Dans la palette des dégradés, cliquez sur le curseur rempli de noir, puis affichez le menu de la palette des couleurs (en cliquant sur ce bouton 
) et cliquez sur le mode RVB, si celui-ci n'est pas déjà sélectionné.
Pourquoi ? Parce que le noir du mode Nuances de gris d'Illustrator est appelé "Noir précis". Ce noir précis est en fait du gris foncé, et les effets basés sur le noir ne marcheront pas parfaitement. Passer en mode RVB sert donc à changer ce "Noir précis" en "Noir riche", qui est du noir, du vrai.
7. Sur l'onglet Dégradé, cliquez sur ce bouton 
pour le replier, puis recliquez dessus pour le déplier totalement. Dans le champs Angle, mettez 90°, et réglez le type de dégradé sur Linéaire, si cen'est déjà le cas. Ensuite, passez le mode de fusion du tracé à Produit (dans la palette de transparence).
Vous devriez obtenir ça :
Vous pouvez observer que le dégradé Noir vers Blanc done l'illusion d'être un dégradé Noir vers Transparent. Cet effet vient du fait que le blanc est la couleur Neutre du mode Produit et que plus le gris est clair, moins on le voit.
8. Dupliquez ensuite le tracé "Produit" en le faisant glisser sur cette icône 
de la palette des calques, puis renommez le nouveau tracé en "Superposition". Rendez ensuite le tracé "Produit" invisible.
9. Dans la palette de dégradé, changez le type de dégradé en Radial et passez le mode de fusion à superposition. Vous devriez obtenir ça :
Ce dégradé Blanc vers Noir fait donc office de dégradé Blanc vers transparent (tout ce qu'il faut pour la crystalistation :^^
. Sa couleur neutre est le noir (le noir riche, je précise)
10. Dupliquez le tracé superposition et renommez le nouveau tracé en "Lumière tamisée", puis rendez l'original invisible.
11. Changez le type de dégradé en Linéaire, puis sélectionnez le curseur noir, et changez sa couleur en #808080 (appelé gris 50%).
12. Utilisez ensuite l'outil dégradé (
) pour tracer un dégradé aléatoire. Changez ensuite le mode de fusion du calque en Lumière Tamisée. Vous devriez obtenir un résultat similaire à celui-là :
On peut voir que le dégradé Blanc vers Gris 50% est l'équivalent d'un dégradé blanc vers transparent avec le mode de fusion Lumière Tamisée (sa couleur neutre est le gris 50%).
13. Dupliquez le tracé "Lumière tamisée", rendez-le invisible puis renommez la copie "Incrustation". Changez le type de dégradé en Radial, puis sélectionnez le curseur blanc et changez sa couleur en noir (en noir riche, toujours).
14. Tracez un dégradé aléatoire, toujours avec l'outil dégradé, puis changez le mode de fusion en Incrustation. Vous devriez obtenir quelque chose dans le genre :
Le dégradé Noir vers Gris 50% sert donc de dégradé Noir vers transparent en mode Incrustation. Comme pour le mode Lumière Tamisée, la couleur est ici le gris 50%.
NB: Ces astuces pour avoir des dégradés basiques avec des jeux de transparence ne marchent que s'il y a un fond. Si vous rendez le calque "Fond" invisible, vous réobtiendrez des dégradés Noir vers blanc etc ... Même avec ces inconvénients, je vous conseille de toujours privilégier cette méthode à celle qui suit, enfin, lorsque c'est possible.
Je vais maintenant vous montrer comment faire des dégradés de n'importe quelle couleur avec différents niveaux de transparence, et ce, même sans fond, grâce aux masques d'opacité, qui sont en fait l'équivalent sous Illustrator des Masque de calque de Photoshop.
15. Rendez le tracé "Incrustation" invisible puis dupliquez le calque "Fond" et renommez la copie en "Masque d'opacité". Changez sa couleur en #0D2B7F.
16. Dépliez la palette Transparence, puis affichez son menu, et cliquez sur "Créer un masque d'opacité". Vous devriez voir un carré noir apparaître :
Le carré de gauche est en fait une miniature du tracé et celui de droite est une miniature de son masque d'opacité. Sélectionnez le tracé "Fond" puis copiez-le (Ctrl-C (au cas où)). Retournez sur le tracé "Masque d'opacité" puis cliquez sur la miniature de son masque d'opacicité.
17. Appuyez sur Ctrl+F (pour coller le tracé à la même position), puis changez le contenu du tracé en un dégradé Radial Blanc vers Noir. Avec l'outil dégradé, cliquez ensuite près du bord du tracé. Ensuite, cochez la case Inverser masque de la palette Transparence.
Vous devriez obtenir ça :
Ceci n'est bien sûr qu'une approche de l'utilité des masques d'opacité, ils mériteraient un tuto à eux tous seuls. Sachez juste que tracer des dégradés par cette métode est plus compliqué à faire pour vous, mais aussi pour le logiciel. Donc privilégiez quand c'est possible la méthode avec les modes de fusion, qui est plus légère.
Voilà, c'est la fin de ce tuto, j'éspère vous avoir appris des choses qui vous serviront 
Histoire de faire vivre le nouveau sous-forum 
Mais depuis le temps que j'attendait sa 
)
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