Bon d'abord faire votre dessin sur papier, le laisser en crayonné ou l'encrer, à vous de voir.
Ensuite le scanner puis l'ouvrir sous Photoshop.
Vous devez avoir quelque chose comme ça.
 

 
Sauvegardez TOUT de suite votre travail et faites le régulièrement ensuite.
 
Ensuite pour nettoyer votre dessin, aller sous images-réglages-négatif.
Avec la baguette magique à 100 de tolérance sélectionner tout le noir et le supprimer. Repasser en couleur normal avec à nouveau images-réglages-négatif.
Ensuite étape souvent nécessaire mais pas toujours, la densification.
Cette étape est simple aller sous : image->réglages->courbes puis modifier la courbe jusqu'à ce que l'image vous convienne.
Cette étape permet entre autre de donner un léger effet encré à des crayonné.
Ces deux étapes faites cela donne:
 

 
Maintenant la préparation finie appeler le calque avec les traits "traits"
(je nomme toujours ce calque ainsi, mais à vous de choisir un nom qui vous convienne) et le passer en densité linéaire +.
puis faire les aplats de couleur.
Placer sans ombre ni lumière les différentes couleurs vous pouvez utiliser le pots de peinture ou le pinceau.
 
Si vous débuter utiliser un calque par couleur.
 
- Ne surtout pas oublier de nommer les calques pour vous y retrouver(on arrive vite à 50-60 calques)  
 
  Ex:haut, peau, background, ....
 
Cette étape est très rapide (~ 30 min pour un dessin comme celui-ci)
c'est de aplats grossier, ce n'est pas grave si ça dépasse un peu à gauche ou à droite...
 
Voilà le résultat, comme vous pouvez le constater on a très vite beaucoup de calque:
 

 
Petite note de parcours:
 
Par pitié, si vous voulez utiliser des texture évitez à tout prix la texture de base photoshop, travaillez avec des photo, jouez avec la transparence, superposer plusieurs textures, etc...
Rien de pire qu'une texture super synthétique pour amocher un beau dessin...
 
N'hésitez pas à créer des groupes (ici, base paysage pour l'arrière-plan, base ninja pour la fille, ombre paysage, lumière paysage, ....)
ça permet de mieux s'y retrouver.
Maintenant les ombres et lumière.
Le principe est le même, il faut juste penser à les placer aux bons endroits.
D'abord déterminer l'origine de la lumière (la source).
Si vous avez de la peine à "visualiser" le placement des ombres, créer un calque "rayons" et y tracer dans une couleur flash des "rayons" qui partent de la source, cela facilitera grandement le placement des ombres et lumières.
 

 
Pour cette image j'ai décidé d'utiliser des ombres très tranchées, afin de rendre l'effet plus théâtral, j'ai donc utilisé des brosses au contour nette en les "floutant" que très légèrement avec filtre-atténuation-flou gaussien.
Pour des ombres plus douce utiliser un pinceau au contour flou et plusieurs tons dégradés.
Voila la kunoichi avec les lumières:
 

 
Maintenant il faut faire les ombres.
Même travail qu'avec les lumières, mais à l'opposé.
Ne pas oublier les zone qui sont à l'ombre d'une partie en saillie(bras, manteau, ...)
voici l'ombrage de la ninja terminé:
 

 
Noter que parfois il faut vraiment plus travailler les ombres, à coup de transparence ou de gomme, comme ici sur le gilet de la ninja:
 

 
Là il faut travailler le paysage pour qu'il rende une ambiance...
Petit rappel d'abord, plus les objets s'éloignent, moins il y a de contraste, plus il se perdent dans "le bleu de ciel".
On vas donc rajouter d'autre sapins, tracé grossièrement en arrière-plan dans un ton bleu presque invisible.
 

 
Maintenant les nuages, qui pour le moment sont juste plats, sans aucun intérêts.
Pour leur donner un aspects nuageux, il suffit d'utiliser filtre-rendu-nuages en noir et blanc avec 50 d'opacité et 80 de fond.
 
Et voila de jolis nuages:
 

 
Ne pas oublier de les ombrer/illuminer.
 
Les buissons sont ombrés de manière très rapide car ils ne sont pas le sujet de l'image, et en étant abstraits ne volent pas la vedettes à notre ninja.
 
Reste plus que le ciel et la lune qui ne sont vraiment pas terrible pour le moment.
Pour le ciel:
Je vais faire un tuto rien que pour ça c'est vraiment trop complexe.^ `_`'
 
Par contre pour la lune, je vais vous expliquer:
 
D'abord sur le calque ou il y a votre lune, ajouter une lueur externe jaune afin de faire le halo de lune. Puis pour faire les cratères lunaires, tracer un arc de cercle en petit boudin gris avec un pinceau flou(sur un autre calque)
 

 
Pour donner l'ambiance de l'image, j'ai ajouté un voile bleue sur tout le décor.
créer un calque et le placer entre les calque de paysage et ceux de la ninja, puis le remplir de bleu foncé.
Mettre le calque en mode couleur avec 50% d'opacité.
Les couleurs chaude des vêtements ressortent beaucoup plus maintenant.
 

 
Dernière étape les détails.
Vérifiez qu'il n'y a pas de problèmes puis fusionner les calque par groupe.
Puis faire les correction sur de nouveaux calque.
 
Et voici l'œuvre terminée:
 

 
J'espère que ce premier tuto n'est pas trop incompréhensible.